THE ROSE
Soy Joss López, director de arte digital y formador en IA generativa, con más de 20 años en diseño gráfico y dirección visual. Soy faculty en el Máster de IA Generativa para Creativos de Founderz y co-conduzco DesvarIA, programa en directo sobre IA y creatividad. Trabajo branding, storytelling visual y producción audiovisual con herramientas generativas, con Adobe CC como capa de refinado. The Rose es mi primer cortometraje de animación hecho íntegramente con IA.
SINOPSIS
Un robot recoge una rosa cada atardecer y la coloca en un jarrón. Cada mañana ha desaparecido. La frustración crece hasta que descubre una puertecita en la pared: una rata ha montado su casa entera con los pétalos robados. Tras una persecución que pierde, se detiene, piensa y encuentra otra solución. La rosa puede ser una flor, pero también nuestro tiempo, nuestra energía o nuestra atención. La respuesta no está en la pelea, sino en pararse a mirar qué necesita el otro.
josé luis lópez coloma - España - Duración: 2 min.
José luis lópez coloma
PROCESO CREATIVO
ORIGEN DE LA IDEA
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USO DE LA INTELIGENCIA ARTIFICIAL
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ESTILO VISUAL
The Rose habla de cómo gestionamos que alguien nos quite algo que valoramos. Un robot cuida una rosa, una rata se la roba una y otra vez, y él va de la sorpresa a la rabia hasta que entiende que la solución no estaba en pelear. A veces hay gente que nos roba el tiempo, la calma, lo que sea, y la rabia no nos deja ver con claridad. De eso va: de aprender a gestionarlo. Sin discursos, solo personaje, gesto y un final que resuelve por entendimiento.
La IA está en toda la cadena, pero como herramienta, no como piloto automático. Diseñé mundo y personajes en Midjourney, exploré encuadres en Flora AI, planifiqué planos y prompts con Claude, generé el vídeo con Seedance 2.0 en Dreamina, compuse el score con Lyria 3 y monté en CapCut. La idea no cambió en su esencia, pero la herramienta me obligó a adaptarme: planos que tenía en la cabeza no salían como quería y tuve que reinterpretarlos. La IA no transformó la historia, transformó el camino.
Acabado tipo animación 3D, render limpio, paleta complementaria marcada: azules saturados frente a rojos. Robot azul cielo, vegetación y rosa en rojo intenso. Esa tensión cromática sostiene la pieza. Vengo de la fotografía y la dirección de arte, así que pensé cada plano desde la luz, la óptica y la composición antes que desde la herramienta.
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NARRATIVA DE LA HISTORIA
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PROCESO TÉCNICO
Estructura clásica: presentación, conflicto, escalada y resolución. El robot ofrece la rosa, desaparece, la frustración crece en montaje rápido, descubre a la culpable y resuelve con un gesto cómplice en lugar de un castigo. El guion fue clave, no tanto como texto sino como mapa de planos y continuidad. Sin esa planificación, una herramienta generativa te devuelve caos.
Diseño en Midjourney, exploración en Flora AI, vídeo con Seedance 2.0 usando start frame y end frame para garantizar el raccord, score con Lyria 3 y montaje en CapCut. Lo más complejo fue la continuidad: mantener al personaje consistente plano a plano y que las transiciones no rompieran el eje. Lo más experimental, las transiciones rápidas de la persecución, donde la herramienta perdía legibilidad.
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RELACIÓN ENTRE CINE E IA
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PRÓXIMOS PROYECTOS
Vamos hacia un cine donde la barrera técnica baja pero el criterio sube de valor. La herramienta genera, pero alguien decide qué se cuenta, cómo se ilumina y dónde está la cámara. El rol del director no desaparece, se concentra: menos tiempo en lo técnico, más en dirigir intención. "La IA es solo apretar un botón", dicen. Quien lo crea que pruebe a hacer un corto coherente.
Estoy desarrollando una historia con una figura de bailarina de caja de música como protagonista, todavía en proceso emergente.